Title: L
1Lart numérique
- A l'ère des nouvelles technologies, les artistes
manipulent à l'envi le corps et le visage de
l'être humain et utilisent entre autres le médium
informatique pour s'inventer de nouveaux corps,
un nouveau visage, une nouvelle peau et en
conséquence une nouvelle identité. - Les technologies virtuelles ont notamment ouvert
un espace d'expérimentation idéal pour les
artistes dont les investigations se situent
autour de la question du corps et de ses
mutations possibles. - Mais cette problématique du corps hybridé va bien
au-delà de la seule représentation artistique,
elle s'associe bien sûr à des questions d'ordre
esthétique, philosophique, éthique qui surgissent
dans une société où l'on s'interroge sur le
devenir de l'être, sur la déchéance du corps
physique et sur les possibilités d'en dépasser
les limites et d'en corriger les imperfections
par la chirurgie esthétique
2Aziz Cucher, Honor and Beauty. 1992Diptych,
digital photography,218 x 96 cm each.
Depuis 1990, grâce aux techniques numériques, les
américains Anthony Aziz et Sammy Cucher traitent
d'une manière bien étrange le portrait
photographique et s'interrogent sur la condition
de l'homme dans une société hyper technologique.
3Aziz Cucher
Retranchés dans leur exil hermétique, défigurés,
figés dans leur impénétrable cocon. Pas d'accès
aux plaisirs sensuels, aucune possibilité de
contact avec les autres. La sève ne peut plus
couler, le monde intérieur est clos sur lui-même.
Par ces mutilations symboliques, Aziz et Cucher
expriment la dimension cauchemardée de l'emprise
technologique sur notre imaginaire.
4Aziz Cucher, Sans titre extrait de la série
Dystopia , 1994, 140 x 110 cm. Image numérique.
5George, 1994
Martha, 1994
6Trois herakles
Ces images sont le résultat d'une fusion
numérique entre un visage antique et un modèle
contemporain, deux types morphologiques
distanciés dans le temps. Cette combinaison
détourne l'authenticité d'un visage et interroge
de ce fait la représentation même du portrait.
7Lawick Müller
8- La transition et la transformation de l'homme à
la femme, ou inversement de la femme à l'homme
passe forcément par l'androgynie. La photographie
se révèle extrêmement troublante et l'effet est
d'autant plus fort lorsque le côté androgyne est
déjà manifeste chez l'une ou l'autre des
personnes. Les points de repères se brouillent et
la confusion devient telle qu'on ne sait plus si
on a affaire à une ou deux personnes et s'ils
sont homme ou femme.
9Nancy BursonImage digital fusion
Lartiste Nancy Burson a voulu illustrer que
lêtre humain ne se réduit pas à ses gènes et, en
particulier, que ce quon appelle race nest pas
déterminé par un ensemble de gènes précis. The
Human Race Machine, Conçu par lartiste Nancy
Burson, cet ordinateur de type cabine
téléphonique permet à ses utilisateurs de se
voir, transformés en six races différentes - soit
asiatique, blanche, noire, hispanique, indienne
ou moyen-orientale. Pour elle, la machine est
une prière pour légalité entre les races.
10Nancy BursonAndrogyne, six hommes, six
femmesLa question de lidentité est au centre
des recherches de Nancy Burson, ses moyens
dexpression se situent entre lart et la
science. Elle réalise ainsi des photographies de
portrait par assistance informatique à partir de
détails de visages de différents individus.
11oriental causasien
55reagan, 45breznev, 1Teacher, 1 Mitterand
12Keith CottinghamLes images de Cottingham sont de
pures simulations, ces autoportraits fictifs
ressemblent à de la photographie mais nen sont
pas. Ils ne sont pas la représentation dune
situation réelle, ces adolescents nont jamais
existées, ils sont laboutissement de calculs
algorithmiques développés par un ordinateur et
non le résultat dune empreinte photographique.
Lartiste invente une fausse représentation.
13Keith CottinghamTriplets 1993Color Coupler
Print45.5 x 38 inches Dans sa série de
portraits, Cottingham construit des identités
fictives à partir de son propre visage. En
réalité, Cottingham façonne par ordinateur des
identités simulées. Il utilise des photos
scannées ou des modelages en terre cuite de son
visage (lorsqu'il était adolescent) à partir
desquels il réalise des portraits idéalisés.
14Orlan
- Artiste française né en 1947, elle est une figure
incontournable du Body Art, elle utilise son
corps comme matière première d'oeuvres en forme
de performances chirurgicales, au cours
desquelles elle détourne la chirurgie et la
chirurgie esthétique au service de son art. Le
bloc opératoire devient son atelier d'artiste
d'où sortent les oeuvres (dessins au sang,
reliquaires, textes, photos, vidéos, films).
Inspirée par l'histoire de l'art et les
civilisations anciennes, elle remet en jeu son
image pour mieux dénoncer les pressions sociales
exercées sur le corps, en particulier sur le
corps féminin.
Photo de lartiste Orlan prise en 1992 avant ses
opérations chirurgicales dimplants sur le visage
15Orlan
- En contrepoint de modèle de perfection aseptisé,
on peut évoquer les réalisations d'Orlan. Depuis
1990, Orlan dénonçait les standards de beauté
imprimés dans les chairs féminines et masculines
via la chirurgie esthétique, à la suite de ce
travail d'opérations-chirurgicales-performances - Orlan passe du réel au virtuel à l'aide de
l'image numérique, du cyberware et de la
vidéo.... - Actuellement Orlan entreprend une sorte de tour
du monde des standards de beauté en vogue dans
d'autres civilisations et époques. - Ce travail commencera à Mexico par les
civilisations pré-colombiennes, entre autres
Orlan testera sur son image, les déformations du
crâne chez les Mayas et les Olmèques, le
strabisme, les nez postiches portés par les
dignitaires Mayas etc... - Ses "Self-hybridations" proposent pour des
corps mutants de nouveaux critères de beauté en
dehors des normes actuelles.
16- Dans plusieurs de ses expériences informatiques,
dans Self-Hybridations africaines , notamment,
Orlan mélange ses traits à ceux des masques ou
des sculptures Baoulé ou du Gabon, et dans
Self-Hybridations précolombiennes , elle soumet
son visage aux caractéristiques formelles de
sculptures ancestrales. La peau du visage
métissée comme on le voit ici - devient alors
le lieu où se grave l'appartenance à une autre
culture, de même que des scarifications et des
tatouages inscrivent sur la peau l'identité de la
tribu. En mélangeant son propre visage
d'occidentale à celui du peuple noir, Orlan crée
son propre métissage.
17- Inez van Lamsweerde utilise les outils
informatiques pour manipuler les images, en
gommer les imperfections, en modifier les
expressions. Ces figures mutantes apparaissent
comme une mise en garde contre les usages
excessifs de ces procédés, contre la
stérilisation de l'image qu'ils peuvent
engendrer. Elles soumettent au regard un aspect à
la fois clinique, cynique et sinistre du corps
remodelé.
18Elle s'est imposée sur la scène internationale de
l'art contemporain et dans le monde de la mode.
Dans ses photographies retouchées sur ordinateur,
des corps lisses à la beauté androgyne exhibent
des formes asexuées, hybrides, suscitant un
questionnement sur notre rapport aux canons de
beauté.
19 Lœuvre de Kazuhiko Hachiya se caractérise par
sa volonté de symbiose entre art et science. Pour
lartiste, les expériences visuelles et tactiles
sont la matière première de linspiration.
Diplômé du Kyushu Institute of Design
(Japon-1989), il obtient en 1995 une bourse du
Japan Art Scholarship Grand Prix. Un an après,
il crée " Post Pet ", petite créature numérique
vivant dans lordinateur et chargée de recevoir
et denvoyer le courrier. En plus de ces deux
fonctions, elle est programmée pour pouvoir
communiquer avec lutilisateur.
20Kazuhiko Hachiya Parmi ses œuvres, on retient
linstallation interactive " Inter
Discommunication Machine " (1993). Grâce à deux
viseurs qui émettent une image en temps réel,
chaque spectateur perçoit le point de vue de
lautre. Cette œuvre soulève ainsi la question de
la subjectivité de la vision et de la perception
du monde.
Dispositif interactif, 1993