DANZAS FOLCLORICAS

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DANZAS FOLCLORICAS

• ZONA NORTE

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BAILES TIPICOS

• El Huachitorito
• La Cueca Nortina
• El Carnavalito
• El Trote
• El Cachimbo
• Las Cuyacas
• Los Pieles Rojas
• Huayno, Huainito o Trote
• Rueda (carnaval Isluga)

• Los Morenos
• Los Gitanos
• Kallahuallas
• Anta Wara
• Diabladas
• Chunchos
• Chinos de Andacollo
• El Poscalle
• Las Pastoras

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EL CACHIMBO

• Danza singular emparentada con la gran
  ZAMACUECA del cono sur de América.
• La belleza y suavidad de sus líneas
  corporales, amplias y variadas evoluciones sobre
  pasos caminados, casi en el aire y por sobre toda
  la expresividad que le imprime cada bailarín son
  sus rangos más sobresalientes.
• Danza de pareja mixta, con pañuelo, nacida
  en el pueblo de Tarapacá, muy popular ya en 1850
  con el nombre de BAILE DE TIERRA y
  posteriormente en pica se le asigna el nombre de
  CACHIMBO.
• A diferencia de la mayoría de los bailes
  de tierra, que tienen generalmente dos partes, el
  Cachimbo pesee tres partes de música y
  coreografía, siendo esta parte (3) llamada,
  TOREO la mas importante, pues los bailarines
  ponen su mayor intensidad expresiva.
• Los pasos son caminados, como patinando,
  ni saltos, ni zapateados.
• No pocas veces aparece el paso, del vals.
  El pañuelo ondea al viento, como flameando
  diferente al manejo que vemos en la cueca.
• Se baila siempre con elegancia y el
  cuerpo erguido, solo en el toreo, vemos cierta
  inclinación hacia la tierra.
• Actualmente se baila en PICA, MATILLA,
  TARAPACA, LA HUAICA, MAMIÑA Y MACAYA. En
  carnavales y fiestas de Santos Patronos con
  acompañamiento de bandas de bronces y en algunas
  ocasiones bandas de Lacas (ZAMPOÑAS).

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ETIMOLOGIA DE LAS CUYACAS

• Palabra aborigen que significa CACICA o
  HERMANA MAYOR (La que guía, la que orienta).
• Danza de estirpe pastoril, que por su
  antigüedad, origen, estilo y funcionalidad,
  pertenece a una gran familia junto a pastoras y
  llameras.
• Las cuyacas están integradas solo por mujeres,
  casi siempre adolescentes que se desplazan
  velozmente con paso trotado, llevando en su mano
  derecha una HUARACA, tejida con lana, de vistosos
  colores, que bornean constantemente a la altura
  de la cabeza, y que de tanto en tanto realizan
  con ellas figuras trenzadas con gran habilidad y
  ligereza llamadas EL SOL, LA ESTRELLA, LA CRUZ
  SIMPLE, LA RED, ETC. Todas con sus respectivas
  simbologías.
• Hemos conocido varias hermandades o cofradías,
  la mayoría de ellas en la PRIMERA y SEGUNDA
  región, pero en los últimos años se ha creado un
  baile de CUYACA en La Calera, que participa en
  las fiestas religiosas del Área Metropolitana y
  V región.

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LAS CUYACAS (DANZA)

• Doña Rogelia Pérez, piadosa y abnegada
  caporala, incorpora a este baile la mudanza de la
  vara que es trenzada y destrenzada con cintas de
  colores, cada 16 de julio en homenaje a la Virgen
  del Carmen, en el pueblo de La Tirana.
• Poseen todos los colores, cada uno con su
  simbología resaltada en las coplas.
• Cantan y bailan con acompañamiento de bombo y
  caja, una o dos quenas, o bien con tropas de laca
  (zampoñas).
• Osvaldo Cádiz, trabaja en terreno.
• Esta hermandad de mujeres danzantes cubren su
  cabeza con un grueso paño rectangular del mismo
  color del vestido usan largas y estrechas
  túnicas de dos colores verde y marrón, que
  adornan con muchos collares.
• Bailan alrededor de una barra o poste colocado
  perpendicularmente. Cada mujer lleva en sus
  manos el extremo de una cinta de diferente color,
  que para ella tiene un profundo significado.
• La copla se cante marcando el paso en sus
  puestos y en el estribillo se procede a trenzar
  la vara con pasitos cortos a ritmo de trote.
• Todos los movimientos e indicaciones del baile
  están a cargo de la guía o caporala que se hace
  acompañar de una CAMPANILLA.

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LOS PIELES ROJAS

• Danza Ceremonial que rinde
  culto a Santos y Vírgenes.
• Su nombre y vestimenta está influenciada por
  los pieles rojas norteamericanos que penetran a
  través del cine. Baile en grupos por parejas
  mixtas con 1-2 hasta 3 solistas.
• Utilizan lanzas de madera y esporádicamente
  machetes, cuchillos y carcaj, que manejan con
  singular destreza.
• Riquísima es la gama de pasos, evoluciones,
  movimientos corporales, sobresaliendo la DANZA
  DEL FUEGO, realizada en la noche en torno a
  fogatas.
• Se originan en la ciudad de Iquique en 1932,
  siendo su creador don Aniceto Plaza de profesión
  sastre.
• Existen innumerables cofradías, desde Arica, I
  región hasta la zona Central.
• En su acompañamiento musical usan flautas
  metálicas traversas, bombos y caja redoblante.

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HUAYNO, HUAINITO O TROTE

• Tres nombres referidos a una misma danza. La
  palabra HUAYNO, es de origen QUECHUA, que viene
  de WUAIÑU, que significa danza, baile o sarao.
• El nombre trote es menos antiguo y está
  relacionado con el paso trotado.
• Para ISABEL ARETZ, destacada estudiosa argentina,
  es la danza dominante, en la zona de dispersión
  de la cultura incaica, que abarca desde el norte
  argentino hasta Ecuador.
• En Chile se conoce y se baila en la I y II
  región, provincia de Tarapacá y Antofagasta,
  principalmente durante las fiestas de los santos
  patronos y carnavales en los pueblos del
  interior.
• Su forma coreográfica admite varias
  clasificaciones
• a)- Colectiva, mixta en ronde, es decir hombre y
  mujeres tomados de las manos giran en rueda.
• b)- En pareja mixta con figuras, tomados de las
  manos.
• c)- De recorrido en dos filas paralelas, se
  desplazan por las calles de los poblados.
• d)- Una variante de pareja hombre-mujer con uso
  de pañuelo y elementos de cueca.
• Las melodías con cantados o solo instrumentales.
  Canta un hombre o una mujer acompañándose con
  guitarra.
• Los textos se dan en castellano, pero también en
  Aymará.
• Lo más común es el uso de quenas o pinkillos.
• Huaynos se escuchan por TROPILLAS o TROPAS de
  tarcas llamadas también ANATAS.
• La zampoña o situ, está presente también en su
  acompañamiento junto al bombo y la caja
  redoblante. Últimamente son muy comunes las
  bandas de bronce integrado por trombones, flautas
  saxos y otros.

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EL CARNAVALITO

• Es muy popular en el norte de nuestro país. Es
  de origen Boliviano exhibiendo hermosas
  coreografías grupales, las que forman figuras
  como el Puente, las Alas y las Calles.
• EL HUAINO es la melodía característica del
  carnavalito, y la componen los sonidos de la
  quena y el bombo.

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EL TROTE

• Su nombre lo indica, los pasos de este baile,
  son suaves y delicados que la pareja realiza
  rítmicamente, tomados de la mano, dando algunos
  giros y vueltas.
• Los instrumentos que componen la música son LA
  QUENA, LA ZAMPOÑA, LA GUITARRA, LA CAJA Y EL
  BOMBO.

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EL HUACHITORITO

• Este baile es para celebrar la fiesta de
  Navidad, se reconoce como un villancico, lo
  bailan pastorcillos que van de casa en casa
  bendiciendo los pesebres.
• Los instrumentos que lo acompañan, son la
  quena, la guitarra, los violines, el bombo y la
  caja.
• En el baile participan diversos bailarines
  que forman un círculo que rodea a la pareja
  principal que se ubica en el centro.
• Ellos bailan una coreografía imitando la
  corrida de toros, la mujer torea al hombre con un
  pañuelo rojo que parte desde la cintura.

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LA CUECA NORTINA

• Esta danza es distinta a la que se baila en
  la zona del valle central.
• Rápida y muy rítmica de parte de los varones
  balseada y no zapateada, ni saltada.
  Generalmente se baila en un pié, luego en trote y
  cachimbo.
• No se cantan las letras de las canciones,
  solo se escuchan las melodías que se emiten con
  los siguientes instrumentos LA TROMPETA, LA
  TUBA, EL BOMBO Y LA CAJA.
• La coquetería y el cortejo del hombre en la
  mujer son típicos de la cultura nortina.
• La coreografía es muy hermosa y alegre que
  llenan los paisajes del norte.

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RUEDA (CARNAVAL ISLUGA)

• En el Carnaval de Isluga, pueblo
  Altiplánico ubicado en el interior de IQUIQUE, a
  unos 4000 metros de altura, surge esta danza
  ronda, en la que participan solo las mujeres
  solteras.
• Los músicos se ubican al centro del ruedo y
  ellos con pasos cortos apegados a la tierra se
  desplazan frontalmente, teniendo el hombro
  izquierdo hacia el centro, llevando en su mano
  derecha un acceso de danza llamado culebrilla
  (POMPONES DISPUESTOS EN HILERA) (Confeccionado
  con lana de llama de vistosos colores). Con ella
  se defienden del asedio de los jóvenes que las
  pretenden durante los días que dura la fiesta.

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LOS MORENOS

• Corresponde a la promoción antigua de danza
  ceremonial, tiene sus orígenes en la época
  Colonial, con la introducción de los esclavos
  africanos al cono sur de América.
• De ahí deriva su nombre, pues las primeras
  cofradías nacidas en la zona central, estuvieron
  integrados por negros esclavos.
• En la actualidad son agrupaciones mixtas que
  bailan en parejas, relacionando sus evoluciones
  sobre pasos de salto alto.
• Hay que destacar el uso de MATRACAS, IDIOFONOS DE
  MADERA, que maneja cada bailarín y cuyo ruido
  marca la pulsación de la música.
• TROMPETA, TROMBONES, SAXOS, BOMBOS, CAJAS
  REDOBLANTES Y PLATILLOS acompañan sus mudanzas,
  en amplia zona territorial, desde Tarapacá en la
  primera región, hasta el área metropolitana ,
  destacándose la gran cofradía de LOS MORENOS DE
  CAVANCHA en Iquique, fundada el 09 de enero de
  1947.

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LOS GITANOS

• Danza Ceremonial que surge en la década de los
  años 40 y cuyo origen no está aclarado.
• La tradición dice que un comerciante de
  nacionalidad Húngara, avecindado en Iquique,
  habría hecho una manda a la virgen de la tirana y
  concedido el favor, crea un baile gitano.
• Otros aseguran que la primera hermandad, habría
  surgido en la oficina salitrera de Pedro de
  Valdivia, muchos eran bolivianos y procedían de
  la pre-cordillera y del Altiplano, a ellos se
  fueron agregando nuevas cofradías.
• El aporte de los gitanos dio un nuevo colorido a
  las fiestas religiosas.
• Simulando ser Zingaros, los danzantes cubren sus
  cabezas con vistosos pañuelos
• Es baile de pareja mixta que utiliza como
  accesorio pañuelo los hombres y panderillas
  (pandero sin la membrana) las mujeres.
• También se juntan a ellos Gitanos auténticos para
  entonar sus cantos a la Virgen del Carmen.
• En su acompañamiento instrumental solo emplean LA
  BANDA DE BRONCE
• --TROMPETA
• --TROMBON
• --SAXO
• --BOMBAS
• --CAJAS REDOBLANTES.
• En sus desplazamientos coreográficos predominan
  los pasacalles, mudanzas con figuras y de parejas
  interdependientes.
• Desde la primera región y hasta la región
  Metropolitana, existiendo alrededor de 50 o mas
  hermandades, las que mas destacan son
• --SOCIEDAD DEL BAILE RELIGIOSO GITANOS DEL
  ROSARIO.
• --SOCIEDAD DEL BAILE RELIGIOSO GITANOS DE
  ANDACOLLO
• --SOCIEDAD DEL BAILE RELIGIOSO GITANOS DEL CERRO
  RAMADITAS VALPARAISO.
• --SOCIEDAD DEL BAILE RELIGIOSO GITANAS DE LA
  TIRANA DE IQUIQUE

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KALLAHUALLAS

• Danza religiosa del norte de Chile.
• El nombre proviene de los antiguos curanderos o
  médicos altiplánicos Bolivianos.
• A fines de los años 70, llega esta danza a Chile
  por la zona de Arica desde Bolivia.
• Su acompañamiento musical es por grandes BANDAS
  DE BRONCE (TROMPETAS, TROMBONES, CAJAS Y BOMBOS).
• Danza de pareja mixta en grupo, con figuras.
• Usa como accesorio de danza, paraguas o
  quitasoles de diversos colores.
• Con respecto a las mudanzas se ha estudiado que
  hay algunos que son ejecutadas solo por hombres y
  otras solo por mujeres.
• Danza que se da en las celebraciones religiosas
  del norte grande, como por ejemplo
• --TIRANA
• --VIRGEN DE LAS PEÑAS
• --AYQUINA
• --ETC.
• Tiene plena vigencia social.

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ANTA-WARA

• Danza que tiene su origen en el carnaval
  de ORURO, del hermano país de BOLIVIA, según
  antecedentes del autor boliviano NIVER MONTES
  CAMACHO. Nace en 1974, estilizando los
  movimientos de los pastores cuando andan en la
  labor de arreo del ganado.
• Danza de salto y gran sincronización. Arriba a
  nuestro país en los últimos años y es una de las
  preferidas por la juventud.
• En Chile, es posible verlo y admirarlo en las
  grandes ceremoniales adjunto al culto católico
  del norte grande.

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DIABLADAS

• nuestra diablada sería la reminiscencia de un
  antiguo auto sacramental religioso ibérico
  llagado a América.
• La DIABLADA de Chile proviene de la Diablada
  Boliviana, que baila de preferencia a LA VIRGEN
  DE SOCAVON (advocación de Nuestra Señora de la
  Candelaria), en ORURO BOLIVIA, pero es una danza
  ceremonial de expansión en toda América Latina.
• Esta danza religiosa llega a Chile desde ORURO
  en el año 1957, con ocasión de la fiesta de
  Nuestra Señora del Carmen de la Tirana, fecha en
  que fue invitada a la Diablada Ferroviaria
  procedente de ORURO.
• Posteriormente se crea en Iquique con el
  nombre de PRIMERA DIABLADA DE LOS SIRVOS DE
  MARIA o DIABLADA DEL GOYO creada por don
  GREGORIO ORDENES.
• Con el tiempo han ido apareciendo otras
  Diabladas (desde Arica al área metropolitana).
• La danza ha ido tomando las características
  locales y regionales.
• NOMBRE DE LA DIABLADA EN CHILE
• --DE LOS CIRVOS DE MARÍA (IQUIQUE)
• --DE ARICA
• --ATACAMEÑA (VALLENAR)
• --DE NUESTRA SEÑORA GUADALUPE DE AYQUINA
• --DE CALAMA
• --DE NUESTRA SEÑORA DEL CARMEN (TEMPLO VOTIVO DE
  MAIPU)
• --ETC.
• En cuanto a sus mudanzas, puede ser danza de
  pareja, mixta, de conjunto, con figuras, en
  conjunto o danza mixta en ronda.
• Danza que se baila al aire libre, necesitando
  un gran espacio y en otras aparece como danza de
  recorrido.

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CHUNCHOS

• Esta es una de las danzas de
  mayor antigüedad que aun mantiene su vigencia en
  las grandes fiestas religiosas en el norte del
  país.
• Es de origen selvático y guerrero, pertenecía
  al ANTISUYO uno de los cuatro territorios que
  conformaban el imperio incásico.
• Los Chunchos, según GARCILASO, trasladados a la
  sierra Peruana y asimilados al incario,
  intervenían en las fiestas ceremoniales de los
  QUECHUAS, representando pantomimas guerreras.
• Al ser evangelizados por los misioneros
  españoles, comienzan a bailar en celebraciones
  católicas.
• Primitivamente solo bailaban hombres, en la
  actualidad también hay cofradías mixtas.
• Utilizan como accesorio de danza LA CHONTA
  confeccionada con una tabla de un metro y medio
  de largo aproximadamente que encima lleva un
  alambre unido a ambos extremos.
• Este es pellizcado, en algunas mudanzas, por
  los bailarines, produciéndose una especie de
  doblaje rítmico
• Es danza de salto alto con grandes
  desplazamientos espaciales.

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CHINOS DE ANDACOLLO

• Palabra quechua, equivale a servidor, fue
  adaptada humildemente por los danzantes de
  andacollo.
• Sus bailes, celebrando la festividad de Nuestra
  Señora del Rosario se hicieron famosos a fines
  del siglo XIX.
• Los bailes chinos se extendieron rápidamente a
  numerosos lugares destacando entre otros los
  practicados en PAPOSO, cerca de Tal-Tal y en San
  Fernando de Copiapó en la zona de Valparaíso la
  indumentaria adquiere influencia netamente
  marinera.
• Actualmente en la Tirana LOS CHINOS DE SAN
  PEDRO DE IQUIQUE son considerados como los
  favoritos de la Virgen, SON LOS ÚNICOS
  AUTORIZADOS A BAILAR AL INTERIOR DEL TEMPLO,
  SACAR LA IMAGEN VENERADA Y LLEVARLA EN ANDAS
  DURANTE LA PROCESIÓN.
• Los Chinos Iquiqueños destacan por la elegancia
  de sus uniformes de color café adornados con el
  cinturón de espejitos y la manta blanca que cubre
  sus espaldas, suelen bailar con zapatillas.

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EL PASCALLE

• El origen de esta danza es proveniente de España,
  surgió a comienzos del siglo XX y se incorpora en
  varios piases de Sudamérica como Ecuador, Bolivia
  y Chile.
• Es un baile zapateado y galante, los brazos van
  levantados y doblados con los puños cerrados o
  sosteniendo a la mujer.

FIN